Beauty... or Disgust?? You decide

el Museo de Arte Moderno posee distintas salas donde se puede apreciar la amplia variedad de conceptos y obras artísticas del siglo XX, tanto nacionales como internacionales. Después de visitar la sala Fernando Gamboa que contiene una selección de pinturas acerca del arte moderno en México, me dirijo hacia la siguiente sala, subo las escaleras y noto un lugar un tanto oscuro a través de la puerta de cristal que dice “Sala Carlos Pellicer”, entré y frente a mí encuentro un muro muy grande que dice: Alejandro Gómez de Tuddo, seguido por el texto Vmbra Profvunda Svmvs (Somos Sombra Profunda). Nunca había escuchado ese nombre, así que no pude resistir la curiosidad y comencé el tétrico recorrido... Lo primero que veo es una fotografía en la que en el primer plano está una cabeza de algún animal muerto dentro de una especie de red colgada del manubrio de lo q parecía ser una bicicleta, ya q sólo aparece una parte en el segundo plano; y al fondo una pared amarilla. Mi primera impresión fue de asco y repulsión, pero al seguir observándola me di cuenta que dentro de lo desagradable de la fotografía, relucía una estética muy interesante que me impedía quitarle los ojos de encima. Todas las fotografías son del mismo tipo, partes parciales o completas de animales muertos, pero cada una con un contexto propio. Hubo partes donde la iluminación era tan buena, ese punto exacto donde tanto las partes iluminadas de la fotografía como las del museo coinciden, hacían un efecto impresionante que parece que el animal va a saltar de la imagen. Desafortunadamente, la luz natural que entraba en una sección, impedía este efecto y la fotografía ya no podía apreciarse igual. la museografía estaba estupenda, la sala es circular, así que se aprovechó esto para elaborar un recorrido en forma de 8, el símbolo del infinito, y que posteriormente leí que tanto éste como el acomodo de las fotografías están basados en un escrito del filósofo Giordano Bruno "Las Sombras de las Ideas”. Este escrito dice que el universo es infinito, que Dios es el alma del universo y que las cosas materiales no son más que manifestaciones de un único principio infinito. Mientras observaba las fotografías, que entre más avanzaba más asombrosas las percibía, recordé un artículo que había leído unas semanas antes acerca del dilema de qué es la belleza; Tiene un párrafo que dice: “Es fea la guerra, la injusticia, la tortura, la miseria y demás atrocidades humanas. Feo puede ser el dolor, la angustia, el sufrimiento y el pánico generado por esta realidad. Pero no dejan de contener elementos que nos permiten encontrar una experiencia estética en todo ello. La categoría estética de lo feo nos conduce a una catarsis en la que se manifiestan nuestros sentimientos más profundos y nos permite tener conciencia plena de lo real. Sólo entonces seremos capaces de discernir entre aquello que es feo y distinguir en esta realidad lo que nos parece bello.” [1]

las fotografías tomadas por Gómez de Tuddo son feas desde el punto de vista de su contenido que son los animales muertos, pero dentro de lo que podría ser repulsivo, resaltan colores (hasta el rojo de la sangre llega a parecer fascinante a la vista, y eso que en lo personal no me gusta ver sangre), texturas, luces o simplemente la misma composición hacen una obra estéticamente bella e increíble. Definitivamente me gustó mucho el trabajo de este fotógrafo y lo que me dio más gusto es que es mexicano.

[1] “La Belleza y sus Contradicciones” por Gabriela Galindo

p.s. esta fue una visita q realicé hace un año aprox, me hubiera gustado mostrar más fotos de esta expo pero ahorita ya no se encuentran facilmente. no todas sus fotos tienen esta temática, asi q pueden checar los otros proyectos de este fotógrafo q son muy buenos e interesantes también: http://www.gomezdetuddo.com/index_i.htm